Q：EXP的运作是有商业目的还是为了纯粹的艺术性目的？

　　A：我认为EXP所做的工作是商业作品和艺术之间的最佳桥梁。工业设计师Henry Drey-fuss的许多话都能够说明我的观点，有一次某人问他为什么要做工业设计，这个有时候被认为是最通俗的设计种类，他回答说：“因为我的作品比其他任何类型的艺术都能接触到更多的人，我作为一个设计师的工作就是提升整个美国的审美情趣。”我之所以进入商业设计领域也是因为类似的原因。我认为作为设计师，我们的使命就是提高所有设计的标准——工业设计、商业设计或者其他任何类型——而不是让我们的受众仅仅满足于现在媒体中充斥的那些垃圾。如果你做到了这一点，那么金钱、信用和成功都会随之而来。我无法想象一个艺术家会仅仅满足于为了帐单而去做一些没有想象力的创作。

　　当我还是个孩子的时候我喜欢做模型。每次我完成了以后，我都会抱着一种成就感坐下来看着自己的模型，意识到自己完成了并做了一件出色的作品。然后我大概会把它付之一炬，但是在完成的那一瞬间也就是你从这工作中得到满足感的一瞬间。设计其实也是一样的，作品完成以后，你会反思，当它的确还不错的时候，你的感觉会很棒。这就是EXP想做到的。我们让每个设计师按照自己的想法完成他们自己的计划，他们可以在这些作品中100%的不妥协，我们的一些设计师会永远地坐在电脑前，不断地调整着他们的图像，甚至像我这样饱经锻炼的眼睛也难以分辨其中的区别，但是他们坚持要做，因为这是艺术，这是他们自己的艺术。这真是奇妙无比，而且这正是我们所想要的。这的确有点神经质，但是你不能抱怨什么，热情永远不是什么坏事情，它其实是很容易被消磨的东西。

　　EXP计划将艺朮化的设计尽可能多转换到各种平台，我们的公司将在任何我们的设计师希望的领域中探索。如果一些个别的意见是可取的话，我们会照着做。我们的兴趣巳超过简单的传播设计，如果你问我们的的灵感从何而来……它们主要来自传播设计的影响力。你必须承认这点及做一些关于此方面的工作。你能看到纯艺术的动向，例如,在工作室及展览馆所展示的艺术作品中，实验不同的艺术方式而逐渐形成一种艺术语言媒介。这就是我们现在尝试的方向，不但只为了Belief，而且也为了在此层面中大部份的工作室。我们从设计层面去探索这些概念，不只是传播设计，注视这个新的设计的发展及它的方向。

　　迈入二十世纪,一个有趣的实例出现了：当四色印刷的出现，出现了一些艺术家如Henri de Toulouse-Lautres，他拥有纯艺术家的事业生涯，而后开始转向商业艺术,只因为能让成千上万人在巴黎看到他的名信片，以及百多人能于展览馆看到他的艺术作品。同样的事情会发生于可承担的数码技术的来临。有千人能通过展览馆看到你的设计，当设计师发表他们的艺术作品于电视上,更会得到上百万的观看者。在二十世纪，可见到技术能引发新的艺术形式。四色印刷及其它科技发展的一百年带出了新艺术及装饰艺术运动，一时间，设计出来的艺术品都充满强烈的情感。人们异常的关注工业产品的设计，好象打字机的色带和搅酒棒，但在以前，人们对于这些对象的外形设计都不太注重。我想我们正在设计革命的中央,不只局限于电视上，而是从设计的根本一直到建筑设计。你不必太深入的考虑新型苹果或大众甲壳虫在美学上的意义，顾客会被时尚的设计所吸引而付出额外的金钱来购买。这有什么不对呢?下一次设计革命将更加伟大，而且这也将有利于商业发展。