1996年在Nettime的刊物上就曾经探讨过Netart和Art In Net两者概念之间的差别，这取决于究竟是技术还是观念更为有效地确定和影响了艺术的创作。前者是技术性的，而后者强调了创作的人文观念性，这就像在录像艺术（video art）出现的早期同样发生过类似的争论一样，究竟是以观念利用技术还是以技术的利用作为艺术分类的纯粹标准。运用了计算机网络技术的作品并不意味着就属于新媒体艺术的创作，同样一个技巧娴熟的画匠并不一定能够画出艺术性的作品来。

　　问：不同的艺术家对创作的观点会有两种不同的可能性：有自己明确的创作观念或者没有十分明确和独特的创作观念，那么计算机网络技术的发展是否给艺术家带来了其它新的创作可能性呢？

　　答：我认为观念与技术这两者间的关系是互动发展的，只有在这样的基础上才会出现新的艺术形式和创作出优秀的艺术作品，并不可能截然地将这两种情况完全地分离开来。但是正如我前面所说的，对新媒体艺术而言，观念仍然是相当重要的。 　

　　问：网络本身是一个虚拟存在的环境，那么在网络上完成的作品是更有利于或更接近于非物质化的观念艺术，还是更接近于形式主义的作品呢，网络是否是进行观念艺术创作更为理想的空间呢？ 　

　　答：我并不认为形式主义的作品是有趣的作品，我本人也不喜欢"形式主义"这个词，但我并不能确定观念艺术和网络之间是否存在直接的关联，我想两者之间并没有太明显的差别，1996年我就曾邀请Lawrence Weiner等一些观念艺术家在网上完成他们的作品。观念艺术是相当重要的，观念是在网上创作艺术作品的思维根源。 　

　　国际性的网络艺术展由几个不同的部分组成。比如在ICA举办的展出，起初的几个月中，由我本人组织艺术家的十几个作品在网上展出，在此之后的几个月里，就会由来自比利时、俄罗斯、斯洛文尼亚等地的网络展出策划人继续接替地完成作品的收集和整理。在www.adeweb.com上就有相当数量的观念艺术作品，涉及各个方面。英特网是向公众开放的空间，所以在英特网上完成观念及其它的作品是一种很好的尝试和探索。