，每个人都有不同的口味。有些人眼里的“问题”可能正是其他人喜欢的地方。你是否会因为一个人说“这里不完美”就剥夺其他人欣赏你的作品的机会?

　　"Windswept" captured by Alex Lewis

　　如果你拍了照片，而且自己很喜欢，那么其他人怎么说都不重要。“法则”在一定范围内是有用的，但之后它们就只会束缚你的手脚。也许你发现自己更喜欢模糊一些的抽象作品，而不是清晰锐利的照片。你会发现也有很多人会把这些照片挂在墙上。如果你在第一次拍摄出这种作品后，因为某个人说这样不好就放弃的话，就等于放弃了自己一条职业道路的可能性。你这是把自己限制在和别人一样的盒子里。

　　不要把你的照片限制在别人的规矩里，它们就会变得和别人的照片不同。

　　在任何一个领域里，最好的都不仅仅是打破规则，而是重新定义它们。

　　4. 每天都拍摄

　　大多数摄影师相信寻找问题和不完美之处不仅是提高的最佳方法，而且是唯一方法。我不同意。虽然在一定范围内这是有效的，但是出去拍摄才更好。

　　事实上，对任何事来说这都是最好的方法：动手做。不断重复，反复再反复。通过动手做，可以训练自己发现美和最佳角度的能力。你甚至不需特别思考就能达到这一点，就是这么自然。

　　拍成百上千张照片。不要限制自己。在拍摄中你可以问问自己，“我如何能让这张照片更好?如何构图能强调画面中我想表达的部分?”在这个时代，你没有理由不去拍摄。使用数码相机，填满存储卡不会带来任何负面作用。你拍得越多，收获的就会越多。

　　Photo captured by Cliff Briggin

　　我最喜欢的一些照片，就是在无意识的时候拍到的。我看到什么东西，然后想，“嗯，我喜欢那个。我不知道能否拍出好照片，不过只管试试好了。”我会从不同角度拍摄同一个东西。我靠近，离远，尝试不同的东西。通常最好的照片就这样诞生了。

　　尝试不同的东西。先拍一张“技术上正确”的照片。然后打破所有规则。这一点可以帮助你摆脱限制，创造出新的东西。

　　此外，还要避免那些几个摄影师坐在一起彼此挑错的愚蠢的讨论。当然，你不必非得如此，但我的经验是远离他们。人们花了太多时间去挑错而不是去拍摄，他们最终会善于批评任何东西。我曾经上传过一些照片，我的经纪人、设计行业和用户都喜欢的照片，“抱歉，但这张照片上有些地方没有合焦。”

　　一个人的批评并不代表事实。不要让自己丧失信心。摄影的第一要务是，快乐!

　　5. 不要担心错过照片

　　每个摄影师都有过错过一张完美照片的经历。可能是一种罕见品种的鹰飞过你的头顶，但你没有准备好，或者曝光不正确，或者虽然拍到了但是照片虚了之类。我见过很多人花数小时时间，甚至一整天，因为错过的照片而痛苦不已。